第一屆當代敘事影展閉幕片(內容轉載當代敘事影展資訊)

當代敘事影展閉幕片

第一部

《歷史是一部默片》

導演K. M. Madhusudhanan：
1956年生，印度電影創作者與藝術家，藝術學院出身，主修油畫與版畫。曾創作油畫系列《電影之考古學》，並持續發展以印度電影為主題的創作。2001年錄像作品《自畫像》獲希臘鐵撒隆尼卡國際影展最佳影片；2014年以九十幅木炭畫組成裝置作品《消失的邏輯－馬克斯存檔》受邀至印度柯枝－穆奇里斯國際雙年展展出。

第二部

Lichtspiel Opus 1, 2, 3, 4 - Walter Ruttmann

Walter Ruttmann的孫女Eva Riehl直接授權抽象電影史代表作作為明晚閉幕現場配樂的放映作品！We are very thankful for the full support from Eva Riehl, the grand-daughter of Walter Ruttermann! It is our honor to screen "Lichtspiel Opus" 1, 2, 3, 4 in Taiwan - see you on 27 Nov!

華特魯特曼 Walter Ruttmann（德國）1887-1941
德國導演，早期倡導將藝術和音樂結合的實驗影像先鋒

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以下節錄自雅昌藝術網，來源：goo.gl/m91GOj

沃特．魯特曼 Walter Ruttmann（1887年12月28日—1941年7月15日）曾創作出可能是現存最早的動畫電影Lichtspiel Opus 1（1919—1921）。

他和當時很多電影人一樣，最早都是從畫家起步的。鑑於沃特·魯特曼將視覺藝術，電影還有科技結合在一起，電影評論記者丹尼爾．柯騰舒爾特實際上把沃特視為 ‪#‎第一位新媒體藝術家‬ 。未來主義者和利奧博德．蘇爾瓦治都已經將程式化抽象實驗置入電影，但是不如魯特曼那麼堅持和嚴格。魯特曼將自己完全投入在了這個新技術媒介當中。

魯特曼的電影Lichtspiel Opus 1是該系列四部作品當中的第一部：在黑色的背景之下，色彩絢麗的幾何圖像在自由游動，充分詮釋了“litchtspiel”這個詞語的含義（本意是「‪#‎光的展現‬」，在德語中，舊指「電影」）。

Opus 1因此是一部上世紀60年代和70年代前衛「物質電影」和「結構電影」的早期先驅作品。 「物質電影」和「結構電影」在嘗試表現出電影和電影創作過程中的基本條件（物質、時間，燈光等）。

當然，魯特曼的電影也常常和包豪斯運動這個大背景聯繫在一起。包豪斯運動旨在將藝術和科技，視覺藝術相連結。甚至連馬克思布丁都為這個實驗動畫專門作曲。

當Litchspiel Opus 1在1921年4月27日於柏林的Marmorhaus首映的時候，它受到了公眾的熱烈歡迎。媒體方面，包括電影評論家都被這流動的畫作展現出的新可能所震撼。 1925年倫敦《泰晤士報》曾預言 ‪#‎這部電影將在相當長的一段時間裡被人津津樂道‬ 。在Litchtspiel Opus 1中，魯特曼集中的體現出圓形和角狀物的衝突和對抗。他將Opus 1中的原則繼續施行在時長4分鐘的Opus 2當中，將隨時由圓形變換成角狀的脈動彩色形狀連結起來。

https://www.youtube.com/watch?v=od0MxuD4xxQ&list=RDod0MxuD4xxQ#start=0:00;end=22:04;cycles=-1;autoreplay=false

第三部

《薛平貴與王寶釧 Xue Ping-gui and Wang Bao-chuan》修復片段 Extract

Matthias Frey

德國作曲家及鋼琴演奏家，電影配樂經驗超過三十年，活躍至今。他的作品涵蓋爵士、實驗到世界音樂，擅長轉化鋼琴的內部結構演奏方式以創造新的聲音。曾合作對象包括印度敲擊樂手Trilok Gurtu、滾石雜誌評為史上十大傑出貝斯手Jack Bruce、格萊美得獎埃及電影作曲家Fathi Salama等等，巡迴足跡遍佈歐亞非。Matthias Frey也創辦了德國BAD城的電影音樂節。

鍾玉鳳 Chung Yufeng
以琵琶實驗新聲，悠遊於傳統與現代之間的琵琶演奏家／作曲家。長期與源於不同音樂背景的樂人合作，讓她自琵琶傳統的框限中解放，並嘗試不同於傳統琵琶曲貌的音階、調式與拍子的創作。鍾玉鳳是華人世界極少數兼具演奏、作曲與跨界能力的音樂家。